באמת שניסיתי לא להיכנע לנבכי האינסטגרם.
אני מנסה להגביל את המדיות-החברתיות-גוזלות-הזמן המשתלטות עלי, לצערי ללא הצלחה מרובה
ובנוסף, אני חייבת לציין שנשביתי בקסם האינסטגרמי.
ולמה? כי זו מדיה ויזואלית שמנציחה רגעים, משמרת זכרונות ויוצרת מין "יומן חיים" שמאד כייף לעלעל בו ולחזור אליו.
והיא מאפשרת לי לעקוב אחרי יוצרים ואמנים, מכל רחבי העולם, שלא משתמשים בה רק כדי לתעד ולפרסם את עבודותיהם, אלא פותחים צוהר לתוך עולמם היצירתי, משתפים ומשקפים רגעים מקצועיים ואישיים, קטנים כגדולים.
באמצעות התמונות ניתן להכיר לא רק את עבודותם ויצירתם, אלא גם את מה שקורה מאחורי הקלעים, הסקיצה, בחירת החומרים, תהליך היצירה, מה מקורות ההשראה שלהם, על מה הם חושבים תוך כדי, לאיזה תערוכות הם הולכים, איזה אומנים הם אוהבים וממי הם מושפעים, מהם הנופים סביבם וכן, חלק מהם גם משתפים מה הם עושים בוויקנד ורגעים מתוך החיים הפרטיים שלהם.
כל אחד בסגנונו הפרטי משתף מיקס של רגעים שיוצרים את הסיפור שמאחורי היוצר.
ונכון באינסטגרם מראים בדרך כלל רק את הצד היפה של החיים, אבל זה לא בדיוק שונה מהפרופיל האישי של כל אחד מאיתנו בפייסבוק, נכון? כולנו אוהבים לשתף את החלק השמח והחיובי בחיים.
אני רוצה לקחת אתכם למסע בעולם ובאמצעותו לתת לכם זריקת השראה, המכילה תרכיב של 5 חשבונות אינסטגרם של יוצרים שאני מאד נהנית לעקוב אחריהם, העוסקים במלאכות שונות כמו אריגה, רקמה, ציור, מקרמה..כל אחד מהם והסיפור שלו.
ואם אין לכם אינסטגרם ואתם עדיין בשליטה על זה (שאפו!), אני מצרפת גם לינקים לאתרי האינטרנט שלהם ולראיונות שנערכו איתם, כך שגם אתם תוכלו להנות מהמסע הזה.
NATALIE MILLER
www.instagram.com/natalie_miller_design
נטלי מילר היא אוסטרלית, אמנית טקסטיל רב תחומית שכל חייה סבבו סביב טקסטיל, כשילדותה עברה לצד אמה, תופרת מקצועית ואמנית מקרמה וסבתה הסורגת. היא ציירה, צבעה, יצרה וצילמה כל חייה ובהשכלתה היא גם ארכיטקטית ומעצבת פנים, אך היא הרגישה שהיא מאבדת בעבודותיה כארכיטקטית את חוש היצירה ועבודת הידיים כאשר המחשבים והטכנולוגיה מחליפים את העיצוב, השרטוט, הצביעה ובניית המודלים הידנית. היא מוצאת שקראפט מאד מספק אותה ומדיטטיבי עבורה. היא אוהבת לחקור טכניקות שונות של טקסטיל, בעיקר באריגה ומקרמה ואוהבת לחקור את מערכת היחסים הצמודה בין אמנות הטקסטיל וחללים ארכיטקטוניים.
במילה אחת, הדף שלה גורם לי להחסיר פעימה.
יש לה את היכולת לשקף בתמונות מצוינות ומעוררות השראה רגעים הלקוחים בעיקר מחיי היצירה שלה – תמונות של העבודות המשגעות, הצבעוניות והמורכבות שלה, מתוך הסדנאות שהיא מעבירה בבית וברחבי העולם, של חומרי גלם שהיא משתמשת בהם, תהליכי היצירה, הקשירה והאריגה או הצביעה של חוטים שהיא צובעת בעצמה, הנופים שסביבה, מסעותיה בעולם ותמונות של עצמה והילדים שלה. היא מוכשרת בעיני בטירוף ואהבתה לחומר, צבע וטקסטורה ניכרת בכל תמונה. היא מעלה גם תמונות תוך כדי תהליכי העבודה על פרוייקטים שהיא משתתפת בהם, שנותנים לך תחושה שאתה ממש שם איתה. היא ליותה למשל בתמונות, במהלך 3 שבועות, תהליך קשירה של שנדיליירים ענקיים ממקרמה (הגדולים בעולם) במרכז קניות בהונגקונג, לקראת ראש השנה הסיני, ואני ממש עקבתי והייתי במתח לראות איך הפרוייקט השאפתני הזה מתחיל ומסתיים.
אין ספק שהיא אמנית הטקסטיל האהובה עלי, המביאה את מלאכות הקראפט לכדי יצירות אמנות של ממש והלוואי ויום יבוא ואשתתף באחת הסדנאות שלה. ממליצה לקפוץ לאתר שלה ולצלול עמוק פנימה.
ALISA BURKE
www.instagram.com/alisakburke
ALISA היא אמנית אמריקאית בתחום הציור והמיקס-מדיה, מורה ומוציאת ספרים וכנראה שהיא הבחורה הכי יצירתית והאמא הכי משקיעה בעולם שכולנו היינו רוצות להיות..היא גדלה בבית של הורים אמנים שעבדו מהסטודיו מהבית, בסביבה רווית יצירתיות וכל חייה ידעה שהיא רוצה להיות אמנית בעצמה.
היא מציירת ומאיירת על כל דבר שקיים וממציאה הדרכות יצירה מקוריות. בעלה, שעובד יחד איתה בעסק הקריאטיבי שלה, הוא STAY-HOME-DAD. יחד הם מגדלים את בתם הקטנה ומגשימים את חלומם לחיות חיים פשוטים, המרוכזים סביב חיי משפחה ויצירה, כשהם משקיעים המון בעשיית אמנות משפחתית משותפת ושילוב בתם בכל פעילות.
הדף שלה הוא חשיפה מלאה של חייה היצירתיים והפרטיים המשתלבים כאחד. היא משתפת תמונות צבעוניות ומלאות חיים בכל הזדמנות וממש מכניסה אותנו לתוך היומיום שלה. היא מראה את עבודותיה בכל שלבי היצירה והמון רגעים מרגשים ומקסימים מחיי המשפחה שלה, במיוחד עם בתה (כי בעלה הוא זה שעומד בדרך כלל מאחורי המצלמה).
ממליצה מאד לעקוב אחרי האתר שלה הנקרא REDEFINE CREATIVITY המכיל גם בלוג מושקע ביותר, שבו היא מפרסמת פוסטים מעוררי השראה בנושאי יצירה, גידול ילדים בסביבה יצירתית, הרפתקאות משפחתיות ועוד וגם מוכרת סדנאות און ליין בתחומי ציור/איור ומיקס מדיה.
MORI CHINAMI
www.instagram.com/1000wave
CHINAMI MORI היא בחורה צעירה יפנית, שגרה ליד אוסאקה ואורגת צעיפים, כובעים, עליוניות וארנקים בטכניקת SAORI שזו אריגה בסגנון FREE STYLE, מלאי צבעוניות כיפית ונוכחות. אבל הסיבה האמיתית שהדף שלה מאד התפרסם ונהיה פופולרי בקרב עשרות אלפי מעריצים הוא…סבתא שלה!
סבתא EMIKO בת ה 93 גרה לידה ומבקרת אותה מדי יום בסטודיו שלה ו..מדגמנת עבורה את מוצריה. הסבתא הקולית הזו מצחיקה אותי. היא עושה שטויות, פוזות ופרצופים מול המצלמה, ותמיד נראית מאושרת. התמונות מעבירות אותי ליפן האקזוטית, לפריחות המשגעות, לאוכל, לבן הקטן היפני המתוק שלה, לסטודיו וחומרי הגלם שלה, לתערוכות שהיא משתתפת בהן ולפיקניקים שהיא עושה בטבע.
מומלץ למי שאוהב לגלוש באינטרנט ולחייך בו זמנית..:)
‘She’s my favorite person in the whole world,’
‘I make grandma happy, and that’s just so much fun for me, too.’
למדתי על הסיפור הנחמד הזה מכאן ומכאן
JUJUJUST
www.instagram.com/_jujujust
Judit Just היא אמנית צעירה מברצלונה שעברה לחיות בארה"ב בעקבות האהבה. ונחשו מה? גם היא זוכרת את עצמה יוצרת ותופרת בילדותה לצד אמה, שלימדה אותה את הכח שביצירה בידיים. היא חרשת באוזן אחת ומרכיבה משקפיים, טוענת שחוש המגע הוא החוש החזק שלה ושהיא ממש רואה באמצעות הידיים שלה.
היא זנחה לימודי עיצוב אופנה לטובת לימודי אמנויות הטקסטיל. התשוקה שלה היא להחיות מחדש טכניקות קדומות ולעדכן אותן למאה ה 21, כך שייראו חדשות בעיני המתבוננים והיא מספרת שהרעיונות הכי טובים שלה מגיעים אליה לפני השינה.
אני אוהבת את הדף שלה כי הוא מאד אסתטי, נקי, בעל סגנון אחיד ומזוהה שניתן לזהות ממרחק.
עבודותיה, בטכניקות של רקמה ואריגה, משלבות מגוון של חומרי גלם שהיא יוצרת איתם שטיחים וקישוטי קיר, תכשיטים ובדים.
אי אפשר להתעלם מהצבעוניות העזה, הייחודית והחדשה שאכן נותנת תרגום מעודכן למלאכות הקדומות של האריגה והרקמה, מהטקסטורות ומהתקריבים של התמונות שלה, שממש מאפשרים להרגיש את החומר והמרקם של עבודותיה.
היא משלבת בין התמונות גם קומפוזיציות מעניינות של חומרי הגלם שהיא עובדת איתם ויוצרת תמונות מרהיבות מהעמדת חרוזים, חוטים, עפרונות וסרטים בצורה מעניינת. היא פחות משתפת רגעים מחייה היומיומיים ומתהליכי עבודה ועדיין כל תמונה שהיא מעלה פשוט מהפנטת אותי.
רוצים להכיר אותה יותר? הכנסו לכתבה שנכתבה עליה ב DESIGN SPONGE או לדף שלה באטסי או לכאן.
LIZ PAYNE
www.instagram.com/lizlpayne
LIZ PAYNE היא גם כן אמנית אוסטרלית (החיבה שלי ליוצרים מהיבשת הרחוקה הזו לא ממש ברורה לי..), זוכת פרס ETSY AWARD ב 2015. עבודותיה מתחילות תמיד בציור על בד, ועל הציור היא מוסיפה שכבות היוצרות טקסטורות, נפח ומימד ע"י שילוב של חרוזים ורקמה, מה שנקרא NEEDLEWORK, בעבודת יד קפדנית ובצבעוניות תוססת ומרהיבה.
הבסיס ליצירתה מושרש בילדותה, כבר אז היא יצרה כל הזמן – צבעה, רקמה תפרה והיתה מוקפת באוסף ענק של בדים, חרוזים, חוטים וציורים של אמה. היא למדה אמנות חזותית ואחרי כן עיצוב גרפי, וגם היא גילתה אחרי שנים של עבודה בתחום, שהיא רוצה להתנתק מהמחשב ולחזור לעבודה וליצירה בידיים. ההשראה שלה מגיעה מאמנויות טקסטיל מכל רחבי העולם, היא אוהבת להתנסות בצורה, סימבוליזם וסימטריה ואוהבת את העבודה הפיזית של הרקמה. למרות שעבודותיה יכולות לקחת חודשים, היא מגדירה את זה כעבודה של אהבה – "It’s a real labour of love"
אני אוהבת את הדף שלה בגלל שאני מאד אוהבת את יצירותיה ובמיוחד את הצבעוניות התוססת, המשמחת והעליזה שלה. הדף שלה מכיל בעיקר את עבודותיה, תקריבים של הרקמות ועבודת היד, שלבים לאורך היצירה, מקטעים מתוך העבודות קדימה ואחורה, איזורים מהסטודיו שלה, חומרי הגלם שהיא משתמשת בהם והכלב שלה…
הסגנון היצירתי שלה הוא חגיגה של צבעים, חומרים, טקסטורות וטכניקות ובהתאם, גם הדף שלה זה סוג של מסיבה…
ראיון ארוך ומפורט איתה נעשה במגזין DESIGN FILES ושם תוכלו ללמוד עליה עוד המון, זה האתר שלה המכיל תמונות מרהיבות וזו חנות האטסי שלה
זהו, סיימנו להפעם,
מקווה שנהניתם מהמסע הזה שבו ביקרנו בעולמם של חמישה יוצרים שאני מאד אוהבת ומעוררים בי המון השראה
מסע שעבר בארצות ויבשות שונות
בתחומי אמנות ויצירה שונים
קפצנו בין העולם הוירטואלי והאמיתי
בין חיי יצירה לחיים שמאחורי הקלעים
אם אתם מכירים חשבונות אינסטגרם מעניינים נוספים, ספרו לי, אשמח לראות ולעקוב
אם אהבתם את הפוסט הזה אשמח אם תפיצו ותשתפו למי שיכול להנות ממסע ההשראה הזה
ואם (אחרון) אתם מעוניינים לקבל כל פוסט חדש שלי ישירות למייל שלכם, אנא הירשמו בצידי הבלוג בתיבת ההרשמה
אז בינתיים
אאוף ווידרזן:)
דלית